Oso Leone en el Emergència!2012

18 de enero de 2012 No Comments

A falta de un mes para el E!2012 nosotros continuamos con la serie de entrevistas que Jaime Casas nos ha preparado para ir conociendo un poco más a los artistas que conforman esta cuarta edición.

Esta semana le toca el turno a los mallorquines Oso Leone.

Oso Leone «Nuevo movimiento acústico»

Emergència! es un encuentro de nuevas realidades e ideas del pop. Y no podría haber un lugar más indicado para vestir de largo la propuesta de los mallorquines Oso Leone, que debutaron en Foehn Records hace unos meses con un disco homónimo.

Este es un proyecto de folk con veleidades psicodélicas y acabados preciosistas. Xavier Marín y Paco Colombás forman el núcleo duro del grupo; ambos cuelan sus guitarras entre los teclados y las programaciones de Ruspell (Jaime Roselló), quien se encarga también de la producción, uno de los puntos fuertes de Oso Leone.

Su música está plagada de referencias de altura, pero sin ahondar en ninguna de ellas: Fleet Foxes, Crosby, Tim Buckley, Pentangle, incluso la mejor cara de Coldplay.

Son los debutantes más maduros que han pasado jamás por Emergència. Y me atrevo a decir que una de las mejores bandas que han pisado las tablas del festival. Sus canciones, preñadas de emoción y desarrollos poco comunes, atrapan. Aunque en directo son «otra cosa: no son tan chill», apuntan.

¿Cómo empezó el proyecto y cuáles fueron sus intenciones?

Empezamos Xavi y Paco con unas canciones muy básicas a dos guitarras y voces. Oso Leone nace cuando conocimos a Ruspell y decidimos meternos en el estudio para grabar esos temas desde la perspectiva de Ruspell a la producción, teclados y ejecución en otros aspectos. Al terminar el álbum al estilo «slow food» (tardamos como un año), queríamos no solo defender lo que había salido del estudio en directo, sino que pretendíamos darle más contundencia e impacto. Ahí es dónde se unen Eusebio Alomar al bajo y Jonathan Mills a la batería.

Se podría decir que este es un proyecto folk pero sin unos referentes concretos. Da la sensación de que representa la evolución del folk desde antaño hasta hoy mismo.

Compusimos el primer trabajo de una manera muy orgánica, sin pretensiones, no había ninguna idea clara de cómo queríamos sonar, todo surgía de forma muy espontánea. En ningún momento quisimos hacer un disco «folk», pero parece ser inevitable que por el hecho de utilizar instrumentos acústicos nos ubiquen en este terreno. Entendemos que en las entrevistas se pongan referentes para situar a la audiencia en un punto de partida, pero precisamente en esta banda cada uno de nosotros bebe de gustos muy diferentes y quizá este punto sea el atractivo del resultado definitivo.

Los detalles parecen estar siempre al mismo nivel que las melodías, ¿es así?

Intentamos, y cada vez más a la hora de construir cosas nuevas, componer desde un punto de vista conceptual. Eso no quiere decir que todo parta de una idea muy concreta, es más bien tener en mente un concepto que nos guíe y otorgue unidad a nuestros temas. Las letras tienen significados plurales y ramificados. Según la interpretación del oyente, pueden significar un mundo o incluso pueden no significar nada. La música es nuestro idioma; eso responde a la pregunta de por qué en inglés. Cuando hay melodía, esa melodía quiere decir algo, incluso más que las propias palabras. El silencio, y cada vez más, tiene mucha importancia para nosotros, todo en su justa medida y con sentido.

La producción, un elemento muy importante en vuestra música, recuerda a algunas producciones realizadas en Mallorca en los setenta. ¿Influye el hecho de ser de Mallorca y de grabar ahí? ¿Creéis que hay una producción mediterránea?

No creemos que exista una producción mediterránea. Escuchando el Good Morning de David Allen (grabado en Deià en los setenta) o las guitarras de Joan Bibiloni en Joana Lluna podemos entender lo que quieres decir, pero cada banda es un mundo. Para nosotros está claro que el entorno es totalmente partícipe del proceso de composición, todo eso se ve reflejado de alguna manera en el disco. Pero en las composiciones hay tanto luz negra como luz blanca. Se buscó un sonido limpio y primó el menos es más en muchos momentos.

En algún momento, recordáis a Bert Jansch y John Renbourn –Pentangle– en su época juntos, en la que había una sinergia especial entre ellos que cambió el folk inglés para siempre. ¿Qué tipo de entendimiento hay en vosotros dos? Empezamos siendo dos en 2009 en una formación acústica. La conexión desde el principio fue muy buena. En todo este tiempo nos hemos enriquecido mucho a nivel musical, a nivel personal con nuestros viajes y juntos hemos construido, deconstruido y vuelto a construir. Ahora con la banda todo ha evolucionado. Apenas hay rastro de ese dúo, la dirección es otra. Pero cierto es que el entendimiento ahora es más evidente que nunca. Con una mirada o un gesto ya entendemos qué pájaros tiene el otro en la cabeza.

¿Qué esperáis del concierto en Emergència! ?

Primero de todo decir que estamos muy halagados por haber sido seleccionados para este festival. Tenemos muchas ganas de subirnos el día 18 y sacar la artillería pesada para esos 40′. Esperamos a un público receptivo y con ganas de conocer a nuevas bandas que intentamos hacernos un hueco dentro del panorama nacional. El enclave del CCCB nos parece agradable y nos da mucho respeto a la vez. Esperamos que guste o al menos que no deje indiferente a nadie.

Jaime Casas (@JaimeCasasB)

Os dejamos con un videoclip de como se las gastan en directo Oso Leone no sin antes recordando que  estarán actuando en el escenario Auditorio dentro del E!2012

Sigue el festival en Twitter #EMERGENCIA2012

JOANNA BOURKE NOS SUGIERE… FORTALEZA

18 de enero de 2012 3 Comments

Una virtud para afrontar la enfermedad y el dolor

Después de la magnífica conferencia de Tzvetan Todorov sobre la “Moderación”, continuamos nuestro recorrido por las VIRTUDES. Esta vez será la historiadora británica Joanna Bourke quien nos visitará para hablar de la que según ella es la virtud más desesperadamente necesaria cuando el cuerpo está poseído por el dolor: la fortaleza, física, moral y emocional.

¿Cómo ha variado la manera de enfrentar y expresar el sufrimiento al largo de la historia? ¿De qué fuentes bebe hoy la fortaleza? ¿Puede hablarse de un poder creador y transformador que nace del dolor? El próximo lunes 23 de enero a las 19:30h, en el CCCB, Joanna Bourke reflexionará sobre la fortaleza, tanto de los que sufren el dolor y la enfermedad, como de los que les cuidan. 

Dice la historiadora Joanna Bourke que, a pesar de que el dolor es una de las fuerzas con más influencia en la historia, sabemos poco acerca de cómo lo experimentaba la gente en el pasado. Es por eso que, después de haber escrito una historia del miedo y otra de la violencia sexual,y de haber investigado ampliamente sobre la guerra y la muerte a partir de la experiencia de los soldados en el campo de batalla, Joanna Bourke dirige ahora en el Birkbeck College de la Universidad de Londres un proyecto de investigación sobre la historia del dolor físico. Su objetivo es doble: por un lado, comprender cómo la experiencia del dolor y la manera de expresarlo han cambiado durante los últimos dos siglos, atendiendo especialmente a las voces que raramente se han escuchado, las de los pobres, los esclavos, los prisioneros, los inmigrantes o los niños. Por otro, profundizar en el entendimiento de la relación intersubjetiva entre el paciente y su médico o enfermera.

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Las sugerencias de Joanna Bourke

Para comenzar a centrar y animar el debate, le hemos pedido a Joanna Bourke que nos recomiende una lectura y una  película sobre la FORTALEZA. Ésta ha sido su respuesta:

“Hay tantas películas, poemas, cartas y novelas brillantes sobre la fortaleza, que es difícil elegir. Como mi intervención se centrará sobre la fortaleza ante la enfermedad, puedo hacer estas sugerencias, quizás un poco extravagantes: 

La primera es el relato de un intenso sufrimiento físico en un periodo anterior  a la invención de la anestesia. En el año 1812, la escritora Francis (“Fanny”) Burney sufrió una mastectomía sin ningún alivio del dolor. Un extracto de la carta que escribió después describiendo la operación puede encontrarse en la edición de la colección de Ian Bomforth sobre el cuerpo en la literatura (Body in the Library: A Literary Anthology of Modern Medicine, 2008), en les págines 16 a 19. Puede encontrarse aquí en GoogleBooks.

La segunda sugerencia es el film Magnòlia, dirigido por Paul Anderson en 1999 y que trata sobre la debilidad y la fortaleza, la compasión y el perdón. En particular, las escenas de la muerte y la atención al enfermo son profundamente emocionantes. “ 

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I tú, ¿qué piensas de la FORTALEZA

Como ya hemos hecho con la moderación, també tú puedes alimentar el debate sobre la FORTALEZA a través de la cuenta @cececebe de Twitter: #FORTALESA. Los canales también están abiertos para que puedas proponer las preguntas que te gustaría hacerle a Joanna Bourke, y nosotros seleccionaremos un par para planteárselas el próximo lunes. ¡Anímate!

Todorov: «La moderación es una medida para el resto de las virtudes»

17 de enero de 2012 No Comments

Tzvetan Todorov inauguró ayer el debate « VIRTUDES » que, semanalmente y hasta el próximo 12 de marzo, traerá al CCCB pensadores contemporáneos para que reflexionen sobre una virtud democrática. Todorov defendió la moderación como una virtud necesaria para enfrentarse a los excesos – el historiador utilizó el término griego  hubris o desmedida que desequilibran la democracia. El mesianismo político, el populismo y el ultra liberalismo, son, según Todorov, tres modelos de desmedida de los principios democráticos que históricamente han afectado a la sociedad. El pensador francés puso ejemplos como la política occidental « de imposición de la democracia y de los derechos humanos » que algunos Estados practicaron después de la caída del Muro de Berlín o la invasión militar norteamericana de Irak (« Los Estados Unidos se han erigido como la policía de la humanidad»).

En una entrevista previa a su conferencia de ayer en el Teatre CCCB, le pedimos a Todorov que nos definiese el concepto de moderación y que nos diese su opinión sobre la crisis económica y de valores que afecta al mundo.

Esta es la primera de una serie de entrevistas a todos los ponentes del debate VIRTUDES, que nos propondrán definiciones de las nueve virtudes del ciclo: moderación, fortaleza, dignidad, paciencia, justicia, honestidad, coraje, autoestima y sabiduría.

Podéis seguir el debate y participar a través de Twitter con la etiqueta #VIRTUTS.

Gratis en el Emergència!2012

12 de enero de 2012 No Comments

Ya estamos de vuelta y entrando en la cuenta atrás de esta cuarta y nueva edición de Emergència! A partir de esta semana os iremos presentando a cada uno de los artistas que integran E!2012 de la mano del periodista y comisario cultural Jaime Casas. A lo largo de ocho posts, Casas nos dará a conocer un poco más de cada uno de ellos a través de una serie de minientrevistas que ha realizado para la ocasión. Y sin más rodeos, ¡comenzamos con la primera de esta semana!

Gratis o cómo ser punk «subalterno a tiempo parcial», por Jaime Casas

En plena explosión del Indie nacional, en la década de los noventa surgió un grupo que poco tenía que ver con el resto: Corn Flakes. Metieron con calzador la filosofía del hardcore y el espíritu del punk «sin complicaciones» en una escena dominada por el noise pop y las extravagancias conceptuales. Directos como un puñetazo en la cara, concisos y correosos como los mejores grupos californianos, de melodías apresuradas. Pegadizos. Inigualables.

Casi dos décadas después de su irrupción, y con todos sus miembros dedicados a «sus labores», fuera del engranaje de la industria y las cadencias de localismos musicales, retornan bajo el epígrafe Gratis «para tocar de tanto en tanto».

Abel González, de carisma inconmensurable e ideas más claras que «Mercozy» ante la crisis del euro, voz de aquellos que fueron y ahora al frente del nuevo proyecto, razona los motivos de volver a ser unos «novatos» pero «con veteranía» de un grupo que toca «como si tal cosa»:

«A raíz del aniversario de BCore y del concierto de reunión de Corn Flakes volvimos a ensayar un poco después de más de una década sin tocar juntos y casi por separado», recuerda. «Nos entraron ganas de seguir expuestos de tanto en tanto al volumen habitual del local de ensayo; era algo que teníamos olvidado y aunque no sea demasiado bueno para a salud, engancha». Aunque no todos los miembros originales del grupo pudieron sumarse a Gratis: «Vads (bajista) no tenía tiempo para dedicarse a ello ni eventualmente, así que buscamos bajista y se presentó Luis (Milkers): el tipo adecuado».

A pesar de las contadas ocasiones en las que se han vuelto a subir a un escenario, Gratis rezuma influencias pretéritas. De The Descendents al hardcore melódico. «Creo que no nos influencian tanto otros grupos como algunas premisas que nos brinda nuestro día a día», aclara González: «tenemos poco tiempo y las canciones deben salir con inmediatez. Nos influencian las bases del punk y el rock sin complicaciones».

Y es que conservan «cierta vocación melódica (algo minimizada), cierta dosis de velocidad (también minimizada), y el caos y el volumen (maximizados). Lo que seguro que queda es que debajo de todo esto, hay una canción».

«Canciones cortas y concisas», música trepidante y amateur, sucia y a menudo mal tocada, pero denodadamente inspirada. Punk tejido en las costuras de la melodía pop.

Gratis, sin complejos y ajenos a grandes pretensiones, avisan a navegantes con edad para ser nostálgicos: «queremos ser un gran grupo de punk subalterno a tiempo parcial. Si nuestro ejemplo cunde, los cuarentones del futuro, en lugar de quedar para jugar a squash, ir a prostíbulos o charlar de coches y carreteras, se juntarán en locales de ensayo a petarse los huesecillos que tienen dentro de la oreja a base de guitarrazos. En lugar de meterle pepino a sus gintónics volverán a beber cerveza a morro».

Sus intenciones abriendo en directo el festival Emergència! en el CCCB no son aptas para todos los públicos. Cuando se bajen del escenario, acudid a ellos y os las contarán de viva voce, al margen de la atención mediática.

Gratis abrirán el escenario Hall el 18 de febrero en una nueva edición de #EMERGENCIA2012

Facebook del grupo: https://www.facebook.com/pages/Gratis/226766140712448

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TZVETAN TODOROV NOS SUGIERE… MODERACIÓN

12 de enero de 2012 1 Comment

Inauguramos el debate colectivo sobre las virtudes democráticas

En estos tiempos convulsos que han tenido en la indignación uno de sus leitmotiv más recurrentes, el historiador y ensayista Tzvetan Todorov nos propone, en cambio, hablar de la Moderación. Según Todorov, uno de los peores peligros de la democracia es la desmesura, que puede adoptar diversas caras, desde el mesianismo hasta el ultra liberalismo, el populismo o la demagogia. Todorov propone que el mejor antídoto para luchar contra estas amenazas es precisamente la Moderación, que para él no es más que un reconocimiento de la pluralidad, la limitación de un principio por el otro, de un poder por el otro. Si quieres escucharle, ven el próximo lunes 16 de enero a las 19:30h al CCCB: su conferencia inaugurará el ciclo de debates “Virtudes”.

Y tú, ¿qué piensas sobre la Moderación?

¿Coincides con Todorov en que es una virtud básica para el funcionamiento de la democracia? ¿Propondrías quizás una virtud alternativa? ¿Crees que la Moderación conduce más bien al pactismo y a la Realpolitik, en vez de a una verdadera defensa de los principios y los ideales políticos? Hemos abierto el debate en Twitter a través de la cuenta @cececebe: #MODERACIÓ para que puedas darnos tu opinión. Los canales también están abiertos para que puedas proponer preguntas que te gustaría hacerle a Todorov y nosotros seleccionaremos un par para planteárselas el lunes.

Las sugerencias de Todorov: un libro y una película

Para comenzar a calentar motores, le hemos pedido a Todorov que nos proponga una lectura y una película que nos ayuden a reflexionar sobre la Moderación o su contrario. Sus sugerencias han sido el libro de Vasili Grossman, Todo fluye, y la película de Alfonso Cuarón, Hijos de los hombres (Niños del hombre). ¿Cuáles son las tuyas?

Puedes ver aquí las reflexiones de Tzvetan Todorov sobre las revueltas árabes. O leer esta entrevista sobre su trayectoria vital e intelectual. Estas són todas las publicaciones que el CCCB tiene en las que ha participado Tzvetan Todorov.