Entradas con la etiqueta ‘Música’

Elogio del yo: Vuelve el festival Primera Persona

9 de abril de 2013 No Comments

En Primera Persona no hemos destacado por ser una vanguardia tecnológica. Más bien nos caracterizábamos por quedarnos en segunda -o tercera, o cuarta- línea de combate. Pero un día u otro teníamos que decidirnos. Y ya está aquí. El alba de una nueva era, como decían los Specials. Todo ello traducido a un idioma común significa que nos hemos hecho una cuenta de twitter y otra de Facebook.

“(Dawning of a) New Era”, blog de Primera Persona, 20/03/2013

Con energía y espíritu 2.0. vuelve el ciclo Primera Persona, que celebrará su segunda edición el viernes 3 y el sábado 4 de mayo en el CCCB. Organizada por Kiko Amat y Miqui Otero, la cita está protagonizada por autores que han tomado la propia experiencia como material literaturizable en novelas, monólogos, cómics, películas o canciones. Los artistas que intervienen en las jornadas reflexionan sobre el “yo”, pero no lo hacen en forma de la clásica conferencia (micrófono y señor sentado en una mesa), sino con una puesta en escena más bien teatral y humorística, como nos contaron los directores del ciclo en la siguiente entrevista sobre la primera edición.

Hasta que llegue el 3 de mayo, las novedades y los contenidos exclusivos de Primera Persona se pueden seguir tanto en las redes sociales Facebook y Twitter como en el blog del ciclo, donde ya están disponibles el cartel de la edición de este año  y las biografías de los participantes. Entre los invitados de la presente edición figuran el Premio Pulitzer Junot Díaz (Santo Domingo, 1968), el autor de la novela “Lamento de un prepucio” Shalom Auslander (Nova York, 1970), el escritor norteamericano Donald Ray Pollock (Ohio, 1954) y el realizador audiovisual Carlo Padial (Barcelona, 1977), creador del libro “Erasmus, Orgasmus y otros problemas” y de la película Mi loco Erasmus.

En el Primera Persona no podían faltar bloggers autores de dietarios como Manuel Jabois, Ainhoa Rebolledo, Isabel Sucunza, Federico Montalbán y Patxi Irurzun. También reviviremos las historias personales de tres personajes ilustres de una “Barcelona olvidada” – según Otero y Amat – Marcos Ordóñez, Oriol Llopis y Dani el Rojo.  La música será mucho más protagonista en esta segunda edición, que contará con una sesión dedicada a dos de los pioneros del rap y hip hop (Ramón Giménez “El brujo” y DJ Neas), una actuación del mítico grupo femenino de post-punk The Raincoats y Lídia Damunt y un concierto único: Robert Forster, de The Go-Betweens, acompañado por una banda formada por músicos locales (Adrián de Alfonso, Evripidis, Fred i Son).

Primera Persona nos propone un conjunto de shows únicos e irrepetibles protagonizados por artistas y autores que sabrán cautivarnos con sus universos personales.

Inspirado en los clásicos anuncios de variedades, os presentamos el cartel del Primera Persona.

Prescriptores musicales

4 de marzo de 2013 No Comments

Andy Votel – © Theophoto

Todo el mundo tiene prescriptores. Incluso los propios prescriptores. Así lo hablábamos el otro día con Carles Novellas, el periodista que va a dirigir la mesa redonda que reunirá a Andy Votel, Brian Shimkovitz e Isaac Marcet. Los tres tienen en común algo: que han logrado convertir su opinión en un género con mucho valor. Sentarlos a los tres en una misma mesa puede resultar interesante por el contrapunto que puede suponer cada una de sus intervenciones. En el caso de Andy y de Brian, hallamos el papel del prescriptor en su máximo exponente. Ambos son apasionados de la música y han logrado hacer de su hobby una forma de vida. Se han pasado horas revolviendo discos polvorientos en tiendas y no-tiendas de todo el mundo. Brian Shimkovitz tiene muchas historias para explicar a raíz de sus viajes por África: interesado en un primer momento por la escena hip hop de Ghana y posteriormente recopilando música de casetes africanas que digitaliza y comparte en su blog Awesome Tapes From Africa. En su caso, el papel de prescriptor es clarísimo. Después del éxito de su blog, Brian ha estado pinchando en los mejores festivales musicales de todo el mundo, y desde hace unos meses ha puesto en marcha un sello discográfico bajo el que reedita algunas de las referencias con mayor éxito de su blog. Andy Votel posee también una larga experiencia en el sector discográfico. Interesado especialmente por la música psicodélica de todo el mundo, ha editado muchos discos en numerosos sellos, siendo el más destacado de ellos Finders Keepers. Su papel como prescriptor se ve traducido en cómo hace de filtro de música para hacernos llegar las referencias más selectas. Su tarea mundial evangelizadora, además, queda traducida en sus carismáticas sesiones de dj, donde, según Miqui Otero, debe irse con papel y bolígrafo.

Playground

La era del Internet social ha propiciado la homogeneización de la opinión. Cualquier persona con criterio puede convertirse en un prescriptor desde su blog o su programa de radio. En este caso, Isaac Marcet, director de la influyente web musical y de tendencias PlayGround, aportará una visión de empresario que ofrecerá un contrapunto al romanticismo de Andy Votel y Brian Shimkovitz. En representación de su equipo, podrá explicarnos cómo, en un periodo de crisis del periodismo, una web como PlayGround ha logrado posicionarse de una forma tan clara en la red. La tarea prescriptora de esta web es evidente, puesto que ejerce de filtro de los miles de contenidos que se generan constantemente y que Internet pone en movimiento. Discutiremos acerca del papel del prescriptor, cómo lo hace para elegir los contenidos, y de su influencia en la opinión pública. También hablaremos de sus prescriptores y de cómo creen que les condiciona esa propia condición prescriptora.

Debate, pero también conciertos

Creemos que es de justicia dedicar una sesión de estas características, sobre todo teniendo en cuenta la época que estamos viviendo, de cambios constantes y sobreinformación. De esta sesión esperamos extraer conclusiones y sobre todo la opinión de aquellos que se dedican a ello profesionalmente. La estructura de la sesión estará muy amenizada y será dinámica de principio a fin. Los primeros cuarenta minutos se dedicarán a compartir opiniones con los invitados. A continuación, Andy Votel y Awesome Tapes From Africa realizarán dos sesiones musicales de unos 45 minutos cada uno. La pista estará abierta, también la barra. No os olvidéis del papel y el bolígrafo.

+info: http://www.cccb.org/es/musica_i_art_escenic-bcnmp7_prescriptors-42959 y @CCCBmusica

Nueva temporada del BCNmp7

26 de febrero de 2013 1 Comment

Larga trayectoria

Desde 2006, el BCNmp7 ha sido el ciclo de programación musical estable del CCCB que hasta ahora había incluido el festival Emergència! El BCNmp7 siempre ha querido mostrar un generoso repertorio de artistas y de profesionales vinculados al sector musical orquestados en torno a temas muy concretos que dibujan la línea editorial del proyecto, tales como (tomemos aire): el activismo en el ideario pop, la crisis del formato festival, la crítica musical, la industria musical y la cultura libre, la creatividad musical y las instituciones musicales, la realidad y el mito del «Sonido Barcelona», las figuras de los recuperadores y el legado de la psicodelia folk, la canción del verano, los tributos y las versiones, las bandas sonoras, el Raval Global, las conexiones entre la música y la ciencia, la radio digital global, la naturaleza del jazz, la cultura del revival, etc.

Desde entonces hasta ahora hemos tenido, en las secciones de tertulias y debates, las voces (musicales, críticas y profesionales) más activas, comprometidas y vanguardistas del panorama musical estatal: Jaime Casas, Miqui Otero, Eloy Fernández-Porta, Enric Les Palau, Luis Hidalgo, Xavier Cervantes, Patricia Godes, Jace Clayton, Philip Sherburne, Bruno Sokolowicz, Manolo Martínez, Lydia Lunch, Carles Sala, Oriol Roca, Marcos Ordóñez, Víctor Nubla, Alberto Guijarro, Ramon Faura, Elena Cabrera, Fernando Alfaro, Genís Segarra, Marta Salicrú, Borja Prieto, Martí Sales, Kiko Amat, Dani Granados, Roger Roca o Cristina Fallaràs, entre otros muchos.

En las secciones de conciertos, el público ha podido asistir a los directos de formaciones de grupos ya desaparecidos, como 12Twelve, La banda Trapera del Río o Sergio Algora (El niño gusano), jóvenes promesas locales que han desarrollado sólidas carreras en sus respectivos ámbitos, como Joe Crepúsculo, Nudozurdo, Pony Bravo, Emilio José, Russian Red, Bradien, Marina Gallardo, Tarántula, Les Aus, Bèstia Ferida, Fasenuova el Guinxo, Extraperlo o Árbol, algunos clásicos como Macromassa, Mastretta, Ajo, Agustí Fernàndez, Mikel Laboa, Gorka Benítez, Miquel Gil, o combinaciones sorprendentes, como Muchachito con Jonathan Richman, los propios 12Twelve con el Cor de Gospel de Gràcia, o formaciones de jazz, de rumba y de hip hop que salen de sus propios géneros y para todos los gustos (Spring Heel Jack, Oval, Casa Crew, Rita Indiana, Nino Rota Project, Mariano Steimberg Trio, Arianna Puello)…

Programación del BCNmp7 2013: lo que va a venir

El ciclo BCNmp7 siempre ha intentado atrapar o provocar los temas más candentes del universo musical actual, sobre todo teniendo en cuenta el tejido musical de proximidad sin intentar ser una plataforma de tendencias o ceñirse a la actualidad musical, y menos en un momento en el que la producción musical en línea y fuera de línea ha crecido de modo desorbitado, en que los blogs de feligreses del sector, las revistas especializadas y los festivales se han multiplicado víricamente.

Más allá de las novedades, la agenda o la moda, el BCNmp7 pretende abrir un debate reflexivo acerca de temas emergentes y mostrar al público artistas a tener en cuenta según el punto de vista de personas estrechamente vinculadas al sector. Por esta razón, el BCNmp7 se ha confiado a unos programadores que han propuesto sus «puntos calientes» sobre los que reflexionar a partir de una programación que ofrece una experiencia estético-musical única. ¿Cuáles son los cinco grandes temas que han elegido los programadores?

#01 Prescriptores (A Viva Veu)

#02 Música analógica (A Viva Veu)

#03 El rock progresivo de los 70 en la Península (Àlex Gómez-Font)

#04 Cultura de club(s) (A Viva Veu)

#05 MinimAcción (Lluís Nacenta)

#01 PRESCRIPTORES

Cuándo: Viernes 8 de marzo (a partir de las 21 h)

Dónde: Teatro del CCCB

Sesión programada por A Viva Veu

Andy Votel – © Chris “The Judge” Arthur

A Viva Veu son jóvenes y valientes, forman parte de esa generación en que se lo han tenido (y se lo tendrán) que hacer e inventar todo, habituados a trabajar con inputs de todas partes y a hacer de hombres orquesta, disfrazándose a veces de la vieja figura del cazatalentos (heredada de personajes como Berry Gordy o David Geffen), o del «public relations» sistemático y convincente o, finalmente (y esencialmente), del geek musical. Suya es esta sesión dedicada a los prescriptores. En un momento de sobreproducción musical, entre hip y flop, somos incapaces de tener una visión clara del panorama musical actual. La red ha democratizado la visibilidad de los grupos de música, tanto en términos de producción como de difusión y de exhibición, pero también nos ha hecho más lentos e incapaces a la hora de enamorarnos de grupos o de detectar la calidad por encima de la cantidad. Por ello hoy en día vuelven a ser tan importantes las figuras de los prescriptores, aquellos que señalan con el dedo de la intuición y el criterio y hacen que todos esos feligreses de los que hablábamos puedan hallar su «evangelio» (siguiendo con la metáfora). En esta sesión se contará con el periodista de Scanner FM y colaborador de la Red Bull Music Academy, Carles Novellas, Isaac Marcet (fundador de Playground), Brian Shimkovitz (Awesome Tapes from Africa, especialista en la música tradicional del mundo no europeo) y Andy Votel (que, aparte de DJ y productor musical, es un guía de referencia internacional y fue uno de los descubridores de Voice of the Seven Woods, grupo que tocó en una sesión del BCNmp7). También habrá dos sesiones de directos de Awesome Tapes from Africa y Andy Votel.

#02 MÚSICA ANALÓGICA

Cuándo: Viernes 5 de abril (a partir de las 21 h)

Dónde: Teatro del CCCB

Sesión programada por A Viva Veu

Zombie Zombie

Todo el mundo puede hacer música, pero, ¿en qué condiciones de producción? ¿Y con qué herramientas? Esta sesión pretende poner encima de la mesa esta y otras cuestiones que surgen a partir de esta constatación, y poner de manifiesto que hay artistas que siguen siendo fieles a los métodos de producción analógicos, ante aquellos que lo hacen con un plug-in. Podrán verse tres conciertos: Zombie Zombie (que combinan su pasión por las películas de terror de Carpenter con el deleite por la «electrónica analógica»), Akron (obsesionado por recuperar música de bandas sonoras de películas olvidadas) y Diego Garcia (primitivismo musical a manos de un Diógenes de la electrónica, un abanderado del DIY).

#03 EL ROCK PROGRESIVO DE LOS 70 EN LA PENÍNSULA

Cuándo: Viernes 28 de junio (a partir de las 21 h)

Dónde: Teatro del CCCB

Sesión programada por Àlex Gómez-Font

Máquina!

Todos cuantos se interesen un poco por la aventura del rock progresivo de los setenta en la Península sabrán quién es Àlex Gómez-Font: es quien escribe los libros sobre la época, quien colecciona sus gadgets (portadas de discos, carteles, fotografías…)  escribe en prensa especializada y ejerce de productor musical, quien conoce a todos los artistas. Esta sesión programada por él mismo ha querido rescatar de la historia un fenómeno que es un auténtico «fenómeno»: la vanguardia del rock de los setenta en la Península. En esta sesión, Àlex Gómez-Font y Karles Torra descubrirán los secretos de la época y entonces será el momento de dos conciertos absolutamente inéditos: Emili Baleriola y Jordi Batiste presentan “Get to Màquina!” con la colaboración de Asimètric. Jordi Batiste, miembro fundador de Màquina! y Emili Baleriola, que fue uno de sus guitarristas, se juntan en esta ocasión tan especial para dar forma a algunas de las canciones del repertorio original de la banda. Con este recital podremos ver de forma muy clara el impacto y la vigencia de unas piezas que se han convertido en imprescindibles para entender la evolución del sonido rock en nuestro país. En segundo lugar, actuará Toti Soler (pionero con la guitarra eléctrica, el rock progresivo, el jazz, el flamenco fusión etc.) presentando  «Guitarra Catalana» con la colaboración de Arnau Figueres.

#04 CULTURA DE CLUB(S)

Cuándo: Viernes 11 de octubre (a partir de las 21 h)

Dónde: Teatro del CCCB

Sesión programada por A Viva Veu

La noción de club musical se ha puesto de nuevo en boca de los adeptos musicales, y no solo para designar una franquicia de un festival, sino para recuperar toda una tradición musical organizada en torno a los clubs (de jazz, de blues…). En esta sesión se pretende recuperar ese espíritu. Los chicos de A Viva Veu no entregarán la programación definitiva hasta que no se hayan paseado, como auténticos flâneurs musicales, por todos los «clubs» de referencia. De momento, como delante de los festines más suculentos, solo queda hacer boca.

#05 MinimAcción

Cuándo: Viernes 5 de diciembre (a partir de las 21 h)

Dónde: Teatro del CCCB

Sesión programada por Lluís Nacenta

Lluís Nacenta, aparte de ser un activista musical de primer orden, es coordinador del Master de Arte Sonoro de la UB y posee una larga trayectoria como músico y como profesor que intenta hacer llegar la «música avanzada» (esta es la acepción con la que se queda) al gran público dentro de las aulas y en instituciones culturales diversas. En esta ocasión también lo hará, con una introducción y, sobre todo, con los dos conciertos que ha programado en torno al minimalismo anglosajón. En primer lugar, se podrá disfrutar de un compositor y músico catalán, pero que trabaja en la BBC componiendo para la radio, la televisión y el cine, Roger Goula, que estrenará una pieza inédita para la ocasión. En segundo lugar estará la formación Experimental Funktion (liderada por Vera Martínez Mahner y Jonathan Brown, violín y viola del Quartet Casals –formación de prestigio internacional–) que interpretarán Different Trains y Tiple Quartet de Steve Reich. Si, según Schrödinger, el punto de vista del investigador influye en la investigación, aquí el punto de partida, el músico, afecta literalmente a la obra, o eso parece.

¿Dónde seguir la actualidad del BCNmp7?

Podéis seguir la actualidad del ciclo en @CCCBmusica #BCNmp7 y en el blog VEUS del CCCB.

¿Cómo conseguir las entradas?

Las sesiones (de unas tres horas de duración) tienen un precio de 7 € por sesión y 5 € con descuentos.

La entrada es gratuita para los Amigos del CCCB y para los Amigos Musicales del CCCB. Más información en las taquillas del CCCB y aquí para hacerte el Carnet Musical.

Los lunes antes de cada sesión se sortearán cinco entradas dobles a través de la cuenta de Twitter @CCCBMusica.

Ramón Andrés: “La música crea una manera de sentir colectiva”

12 de febrero de 2013 No Comments

“Nadie sabe exactamente qué es la música”, dice Ramón Andrés; aunque él, como ensayista y poeta, lo reflexiona a menudo en estudios musicales y literarios. A partir de esta reflexión, Andrés afirma que la música surge de la voluntad de imitar a la naturaleza y que es una de las artes que más metáforas proporciona a los humanos. Pero, más allá de sus orígenes, este estudioso navarro también se interesa por el papel que la música ejerce en la sociedad contemporánea, de la cual dice que no crea los espacios de silencio donde la música pueda surgir.

En la entrevista que le hicimos tras su participación en el debate “En común”, Ramón Andrés constató que, aunque estamos inundados de música, no la recibimos favorablemente.  La credibilidad que otorgamos al individuo y nuestra insaciable búsqueda de la utilidad, dijo Andrés, nos impiden alcanzar la música en plenitud; aunque ésta sigue siendo un arte unitario y grupal que transmite códigos comunes.

También podéis ver la conferencia completa de Ramón Andrés en el CCCB.

Vídeo resumen Emergència! 2012

3 de diciembre de 2012 No Comments

A falta de tan sólo unos días para anunciar lo que será la quinta y nueva edición de Emergència! hoy queremos comenzar la semana con el video-resumen que la productora Centset ha realizado de E! 2012.

Y recuerda que puedes seguir viendo los mejores momentos de E! en el canal VIMEO del festival.