Nos guste o no, todos somos modernos. Y, por fuerza –aunque algunos no hayan ejercido jamás–, todos hemos sido gente joven en algún momento. La gente joven de los setenta ansiaba figurar en la tarima de baile de Gente Joven, el programa que emitía el único canal de televisión que las circunstancias imponían. Hoy, la gente joven (y no tan joven) descubre que la música de Gente Joven recupera los sonidos pretéritos del pop minúsculo en español. Bajo un manto de languidez y sonambulismo, entre el primer Sr. Chinarro, The Cure y el Donosti Sound –incluso Vainica Doble–, el trío formado por Patricia Magadán, Pablo Álvarez y Fernando de la Flor debuta con un disco con título de nomenclatura romana –I, II, III y IV (Discos de Kirlian, 13)– y aspiraciones mínimas.
Presentarán su propuesta el día 15 de febrero sobre el escenario de Emergència! Hablamos con Fernando de la Flor, ideólogo del grupo.
Pregunta fácil, informativa: ¿Cómo se formó el grupo y por qué?
El grupo nació en verano de 2013. He tocado en otras bandas y siempre he tenido mis proyectos personales a nivel musical. La diferencia esta vez es la incorporación de la voz de Patricia (Madagán). Cantamos a la vez en casi todas las canciones. Más tarde se incorporó al proyecto Pablo (Álvarez) para formar la alineación actual del grupo.
¿Por qué escogiste este nombre que retrotrae a otra época de rabiosa autenticidad?
Por un lado, Gente Joven es el programa musical de TVE que en mi casa se veía cuando yo era niño. Por otro lado, está el concepto de Gente Joven como idea nostálgica e incluso decadente. La mayoría de los jubilados que conozco, que empiezan a ser bastantes, añoran más esa etapa que la infancia.
Leo que os identifican con el dream-pop, con cierta sensación de duermevela, seguramente por la forma que tenéis de cantar. Creo que más que por etiquetas, funcionáis por sensaciones, ¿me equivoco?
La música que hacemos no pretende emular ningún estilo en particular, pero el dream-pop sí es un molde que se adapta muy bien a lo que queremos expresar. El carácter nocturno, las voces susurradas y el cripticismo de algunas letras son más una aptitud centrada en la discreción, en el sigilo. Yo creo que buscamos el equilibrio entre pasar desapercibidos y no ser invisibles, si es que tal cosa se puede conseguir con la música.
¿Qué queréis explicar, de qué van vuestras canciones?
Las sensaciones que transmiten las canciones pueden intuirse como melancólicas o tristes, pero intentando no caer en lo depresivo o en el desasosiego. El desamor es una idea que fluye en gran parte de nuestro CD de debut I, II, III y IV (Discos de Kirlian, 2013). También hay un gusto por lo misterioso, por lo inexplicable y de ahí surgen las canciones más abstractas y oscuras.
Destacaría el poder visual de los temas. Proponéis ideas con un contenido visual impactante. Quizá esas imágenes que recibo son como esas «primeras luces con un impacto cegador», de las que habláis en uno de vuestros temas. ¿En qué te basas para construir esas ideas que adquieren forma visual?
Nos gusta más centrarnos en imágenes o en el carácter visual de una situación o escena. No me siento muy cómodo escribiendo textos de forma confesional. Evito ser explícito, prefiero irme por las ramas y de vez en cuando poner un pie en la tierra con una frase o una expresión que le den un punto de realidad a la canción para evitar ser excesivamente surrealista.
Creo que vuestra música se explica a través de vuestras influencias. No solo a través de ellas, pero son muy ilustrativas. ¿Puedes nombrar cinco de esos nombres que figuran en la esencia de Gente Joven?
Sr. Chinarro «NH3 Light»
La influencia en nuestra música de la época más «abstracta» de Sr. Chinarro es evidente. La mezcla de melodías tristonas y los textos algo atravesados con tintes costumbristas de aquella etapa me fascinan. He escogido este vídeo porque los bólidos y los anuncios publicitarios del circuito me parecen muy representativos de la idea que en Gente Joven tenemos de la melancolía.
http://youtu.be/rYqt_Bq8QdY
The New Year «Disease»
The New Year/Bedhead son una muestra de la idea que antes comentaba de grupo discreto, pero con cierta trascendencia. Los hermanos Kadane tienen un gusto exquisito a la hora de componer canciones emocionantes sin llegar a ser cargantes o pretenciosos. Y con Chris Brokaw ala batería. Quémás se puede pedir.
http://youtu.be/UhvfwwpU1CE
Wild Nothing «Full Perfomance»
Wild Nothing es uno de los grupos actuales de dream-pop que más me gustan. Este vídeo me lo enseñó Pablo en su casa después de una larga noche de cañas y sidras en Xixón. Un directo de apenas media hora donde tocan sus sencillas y bonitas canciones. Si algún día montase una banda con batería, bajista y teclista, me gustaría que sonásemos así.
http://youtu.be/6hj-pfAsab4
Burial «Stolen dog»
Ritmos escuálidos, ecos infinitos, melancolía, nocturnidad y frío. Todos esos elementos son importantes en la música que hacemos y Burial los conjuga como nadie. Si pierdes a tu perro o te lo roban, la sensación debe ser muy parecida a lo que transmite esta canción.
http://youtu.be/yIAh5tETh1c
Galaxie 500 «Temperature’s rising»
No hace falta ser un virtuoso para componer grandes canciones ni cantar como un ruiseñor para conmover. Galaxie 500 son un claro ejemplo de ello. Uno de mis tríos favoritos.
http://youtu.be/BvlgOsD6MuI
The Cure «High»
Disintegration y Wish son dos de los discos que más he escuchado en mi vida. The Cure me han influenciado desde siempre, ya que mi hermana los ponía en casa constantemente. Este vídeo me parece otra muestra de su sentido del humor, a pesar de la etiqueta de grupo «oscuro» o «siniestro». Ver a Robert Smith engullido por una araña gigante o colgado de una cometa son imágenes que me resultan desternillantes. No tomarse demasiado en serio a uno mismo me parece esencial.
http://youtu.be/JWPnYXldfY8
Gente Joven estarán presentando su primer trabajo discográfico I, II, III y IV en el escenario Auditorio del CCCB en el marco de la sexta edición de Emergència!